诗歌的抒情性和音乐性是构成诗歌艺术魅力的两个重要元素。下面，我将分别从这两个方面来阐述它们是如何构成和表达的。
一、抒情性
诗歌的抒情性是指诗人通过文字表达自己的情感和感受，使读者产生共鸣和情感共鸣的能力。抒情性是诗歌的核心，因为诗歌的本质就是表达情感。
1. 情感表达
诗人通过描绘自然、社会现象、人物等，将自己的情感投射到这些对象上，使读者能够感受到诗人的情感。诗人往往使用隐喻、象征等修辞手法来表达情感，使得诗歌的语言具有高度的含蓄性和多义性。
2. 意境创造
抒情诗歌常常需要通过创造意境来表达情感。意境是指通过诗歌语言所创造的独特氛围和情境，使读者产生联想和想象，进而深入体验诗人的情感。例如，古代诗人常用“月”来表达离别之情，用“花”来表达爱情和美好。
3. 情感共鸣
抒情诗歌不仅要表达诗人的情感，还要能够引起读者的共鸣。诗人通过深入挖掘人类共有的情感，如爱情、友情、亲情、离别、孤独等，使得诗歌具有广泛的共鸣力，使读者在阅读过程中产生强烈的情感共鸣。
二、音乐性
诗歌的音乐性是指诗歌语言在朗读时所具有的韵律、节奏、声调等方面的美感。音乐性是诗歌的重要构成元素，因为诗歌本质上是一种语言的艺术形式。
1. 韵律
韵律是指诗歌语言在朗读时的和谐感和节奏感。在古典诗歌中，韵律往往是通过押韵来实现的。在现代诗歌中，虽然不强调押韵，但仍然需要保持一定的韵律感，使得诗歌在朗读时具有流畅、和谐的感觉。
2. 节奏
节奏是指诗歌语言的快慢、强弱变化。在朗读诗歌时，节奏的变化可以表达诗人的情感起伏和诗歌情节的发展。例如，在表达激昂、热烈的情感时，节奏会加快；在表达悲伤、沉静的情感时，节奏会减缓。
3. 声调
声调是指朗读诗歌时声音的高低变化。在古代诗歌中，声调的变化是构成韵律的重要元素。在现代诗歌中，虽然不强调声调的变化，但仍然可以通过声音的高低变化来表达诗人的情感和诗歌的意境。
诗歌的抒情性和音乐性是构成诗歌艺术魅力的两个重要元素。抒情性使诗歌具有深刻的情感表达和广泛的共鸣力；音乐性使诗歌具有和谐、流畅的朗读美感。只有将这两个元素有机地结合起来，才能创作出具有独特魅力的诗歌作品。